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Category Archives: 新闻联拍
伟大的红外摄影师们站起来吧
随着柯达终止了他们的红外胶卷的生产，红外摄影最近一段时间逆市而动彻底的红火了起来。除了不断的有人教你怎么把自己的数码单反改造成红外摄影机，摄影师里奇•萨蒙(Rick Sammon)成立了一个创意红外摄影师联盟(The League of Creative Infrared Photographers)。 “帝国主义的魔爪把红外胶卷无情的扼杀了，但是我们还有便宜的数码单反，我们还有机会。全世界热爱红外摄影的同志们站起来吧。把我们手中那些过气的数码单反改造成我们的武器，斗争吧！”该组织的技术总监乔伊•法莱斯(Joe Farace)做出了上述宣言。他也是红外数码摄影圣经《数码红外摄影完全指南(The Complete Guide to Digital Infrared Photography)》一书的作者。 目前该组织会员申请完全免费，只需要在他们的网站上提交你个人最佳的一张红外摄影作品以及自己的大头照一张，即可成为他们的会员，并且会出现在他们网站上的红外摄影师名单之中。 喜欢红外摄影的朋友们可以去看看了。
卡尔蔡司2007摄影大赛
老牌器材厂商卡尔蔡司举办摄影比赛，你的2007。这或许是有史以来最为八仙过海的一次摄影比赛，允许包括从摄像头到中画幅在内的任何相机参赛，当然前提条件是你使用一枚卡尔蔡司的镜头。大赛依据所使用的器材划分为两个组别，使用罗技摄像头、诺基亚手机、索尼小数码及伪单反(bridge camera)的相机为一组；使用单反、旁轴以及中画幅相机的为一组。每组均评选出前十名获奖，其中第一组的大奖为8GB N95手机，而第二组的大奖奖品则是在ZM、ZF、ZK及ZS口蔡司镜头中任选一只(不包括Distagon T* 2.8/15 ZM和Sonnar T* 2/85 ZM)作为奖品。 平心而论这个比赛还是相当有趣的，虽然奖品给得抠门了一些。有兴趣参与的朋友们点这里报名吧，截止日期明年元月7日。
2007年摄影书籍指南
年底越来越近，关于2007的书单也就越开越多。逆光老师目前在连载PDN的年度书单，写了两部分(1|2)，还剩下十本书估计这个礼拜能够介绍完毕了。 之前我们谈到了卫报的年度摄影书籍指南，泰晤士报也在TimesOnLine上发表了他们的2007指南，不过作者明显要大牌很多，就是我们熟悉的马丁•帕尔(Martin Parr)叔叔。 帕尔叔叔的书单上面首当其冲的便是加里•巴杰(Gerry Badger)的《摄影演艺(The Genius of Photography)》。“这是一本极佳的摄影入门读物，它不光让我们厘清了那些成就一张伟大作品的复杂因素，也让我们看清了摄影这一媒介是如何随着技术进步不断变化着它的社会角色的。” 接下来马丁•帕尔谈到了英国的独立摄影书籍出版商，提名的两家公司分别是Chris Boot与Dewi Lewis，马丁•帕尔的《世界真是小小小(Small World)》便是由后者出版发行。这些独立出版商在这一年好书不断。吉斯•阿尔奈特(Keith Arnatt)的画册《我真的是一名摄影师(I’m a Real Photographer)》由Chris Boot出版，阿尔奈特原是一位概念艺术家(conceptual artist)，后转型为摄影师，这本书是他在南威尔士家乡周边20年来的拍摄成果。 马丁•帕尔提到的另一本Chris Boot出版的书则是查理•克莱恩(Charlie Crane)的《平壤欢迎您(Welcome to Pyongyang)》，只从题目上也就可以想象这本书能够有多么的牛了，我会抽空专门介绍。 下一本书来自独立出版公司Dewi Lewis，《母亲的所有历程(The Mother of All Journeys)》来自侨居英国的香港人Dinu Li，这本个人史诗性的画册回溯了Li的母亲从中国乡村去到香港最后去到英国的历程，其中穿插以Li的家庭照片以及母亲的口述。这是我非常感兴趣的一部摄影作品集，本来曾经有过在30天的时候凑数的想法，不过最后被理智所战胜。1416上曾经对这本书有过一些简短的介绍。 曾力的《愚公的时代(A China Chronicle)》之前我一直没有听说过，但是现在开始我很期待。国内的《生活》杂志上有一篇关于曾力以及这本书的不错的文章，大家可以去看看。 接下来的一本书来自最为著名的摄影书籍出版公司之一——史泰德(Steidl)，当然这本书也和史泰德一样牛，《可能的灵光乍现(A Shimmer of Possibility)》洋洋洒洒的12卷巨作，价格也是同样惊人的130英镑。每一本书都是拍自同一个十字路口的60张摄影作品，摄影师保罗•格拉汉姆(Paul Graham)。“格拉汉姆在这本书中一如既往的探索了表现摄影作品的新方法，而这部作品无疑是一次大胆而成功的尝试，它重写了纪实摄影的规则。” 接下来进入帕尔法眼的是来自英国的国宝级报道摄影师唐•麦卡林(Don McCullin)的《在英国(In England)》以及来自塔恩•西蒙(Taryn Simon)的《你所不知道的美国(An American Index of The Hidden and Unfamiliar)》，后者1416和李郁的博客上均有介绍 下一本书《噢，叔叔，不要(Nein, Onkel，我把这个名字翻译得无比邪恶)》则超出了我们的主流视线。(好吧，至少我没听说过。)这本书由蒂莫西•普鲁士(Timothy Prus)与埃德•琼斯(Ed Jones)编辑，选择了那些来自忠心耿耿的党卫军战士们在闲暇时光中拍摄的影像，“这些影像不由得让我们质疑我们对这些侩子手们的假想形象。” 书单的最后则是两本广告性质的书，来自艾克•索思(Alec Soth)的《时尚杂志(Fashion [...]
卫报2007摄影书籍采购指南 (2)
昨天最后提到的两本纪实摄影方面的书以及对于迈耶罗维茨(Meyerowitz)的采访都来自于加里•巴杰(Gerry Badger)的《摄影演义(The Genius of Photography)》(Quadrille，25英镑)，对，这本书就是BBC四台《摄影演义》的配套书。这是一本及其优秀的摄影史书，既包含了二十世纪丰富多彩的摄影运动，从保罗•斯特兰德(Paul Strand)表现“英雄主义无产阶级(the heroic proletariat)”的堪地派街头摄影到桑德(August Sander)的影室人像再到爱德华•斯泰肯(Edward Steichen)的作品；也谈到了二十一世纪的数字摄影的泛滥，最终落脚到给美军带来了重大名誉灾难的佚名作品阿布格莱布(Abu Ghraib)的美军虐囚照。 在巴杰的书中，出现了斯泰肯拍摄与1904年的作品《纽约熨斗大厦》，而这幅作品也同样出现在《爱德华•斯泰肯：影像中的生活(Edward Steichen: Lives in Photography)》(Thames & Hudson，48英镑)，此书由托德•布兰登与威廉•A•埃文合著。斯泰肯的涉猎范围之广令人咂舌，时而是象征主义者，时而现代主义，时而是商业时尚摄影师，时而又成为人像摄影师或者展示设计师。李•米勒这位斯泰肯曾经镜下展示勒隆(Lelong)晚装的模特，在罗塔•希莫(Lothar Schirmer)的《女人眼中的女人：女性摄影图史(Women Seeing Women: A Pictorial History of Women’s Photography)》中既是摄影师，又是被拍摄的对象。这里面既有一些熟知的老面孔，例如弗吉尼亚•吳尔芙(Virginia Woolf)、葛丽泰•嘉宝(Greta Garbo)、玛丽莲•梦露(Marilyn Monroe)等，也有像多拉•玛拉(Dora Maar)拍摄的努什•艾吕雅(Nusch Eluard，同时也是曼•雷的模特)的肖像这样少见的作品，不过遗憾的是当玛拉成为毕加索的情人之后，她便放弃了摄影。 1947年，克里斯汀•迪奥(Christian Dior)离开了勒隆(Lelong，巴黎的高级服装店)，巴黎开设自己的服装店(couture house)。今年，迪奥的“新形象(New Look)”在维多利亚和埃尔伯特博物馆(Victoria & Albert Museum)的“高级定制服的黄金时代(The Golden Age of Couture)”展上迎来了自己的六十周年庆。而由时尚史学家腓力德•切诺恩(Farid Chenoune)与摄影师拉齐兹•哈曼尼(Laziz Hamani)合作的鸿篇巨著《迪奥：从克里斯汀•迪奥到约翰•加连诺的奢靡六十年(Dior: 60 Years of Style, from Christian Dior to John Galliano)》(Thames [...]
卫报2007摄影书籍采购指南 (1)
卫报孜孜不倦的在今年继续推出了他们的摄影书籍指南，尽管每年的卫报圣诞摄影书籍指南都会被摄影师指指点点，不过写图书指南从来也就不是一件容易的事情。但是今年的图书指南，确实是让人大大惊讶了一番，其中的《拉尔夫•劳伦(Ralph Lauren)》以及现在还没有写到的《迪奥六十年》以及《蒂凡尼》等实在是让人怀疑这本指南是不是写错了类目，甚至我都怀疑，这些书曾经出版过吗？有兴趣的话大家可以看看2005年以及2006年他们的书单，倒是稍微正经一些。 《国家地理(National Geographic)》杂志1985年6月的封面，来自史蒂夫•麦考瑞(Steve McCurry)的阿富汗女孩是《国家地理》杂志历史上“最富盛名”的封面。而更多的年轻阿富汗的人照片则出现在麦考瑞的新书《大山的阴影(In the Shadow of Mountains)》(Phaidon出版社，35英镑)之中，这本书记录了他在过去三十年中在阿富汗拍摄的作品，主要关注与废墟中人们的日常生活。全书大部分为彩色作品。 来自鲍勃•阿德尔曼(Bob Adelman)《我的双眼曾经见证：争取公民权利的苦难见证人(Mine Eyes Have Seen: Bearing Witness to the Struggle for Civil Rights)》(Thames & Hudson出版社，18.95英镑)关注了上世纪中叶美国黑人所经历的苦难。阿德尔曼的作品(大部分为黑白)是对二十世纪六十年代苦难的日子最有力的见证，例如像卡特教主(Reverend Carter)拿着一把猎枪站在走廊上，“随时防备着在他注册投票以后上来找麻烦的三K党徒”。来自保罗•吉尔罗伊的《不列颠的黑人生活：一部图片史(Black Britain: A Photographic History)》(SAQI出版社/盖蒂图片社，19.99英镑)的表现则较为温和，按照一个粗略的时间线索来表现这一主题，最后以英国前外交事务大臣杰克•斯特劳(Jack Straw)、美国现国务卿康多莉扎•赖斯(Condoleezza Rice)与一件球衣作为结束，呵呵。 《喉舌：苏维埃档案馆的摄影作品(Propaganda: Photographs from the Soviet Archives)》(Bonnier书局，20英镑)则带给了我们一些意外的惊喜。正如英国著名艺术图书出版人马克•霍尔本(Mark Holborn)在其前言中写到的：“如果你把这本书更名为《广告》，那么很可能让你联想到美国广告大战的景象。”接下来这本大书便是这句话的注解之一，拉尔夫•劳伦的《拉尔夫•劳伦(Ralph Lauren)》(Rizzoli，65英镑)，就是这样一部大广告，向我们展示了这一品牌历年来最为畅销产品的广告，其中点缀以劳伦家族的一些生活或节日照片。而《无字的歌：索菲亚•托尔斯泰夫人的照片与日记(Song Without Words: The Photographs and Diaries of Countess Sophia Tolstoy)》(国家地理出版社，19.95英镑)里表现的，则是劳伦梦想最初的形态(在他还是那个叫做拉尔夫•利夫奇兹(Ralph Lifschitz)的俄国乡下小子的时候)：广袤的亚斯纳亚•博利尔纳(Yasnaya Polyana)庄园，庞大的家族，果园，网球场以及完美的家庭环境。托尔斯泰夫人的日记生动，充满了他对自己丈夫列夫托尔斯泰以及他们十三位孩子的爱，日记一直延续到1919年十一月，她去世的前两周。 马克思•亚瑟的《一战的面孔(The Faces of World [...]
摄影行业的新兴潮流
美国《大众摄影(PopPhoto)》发表系列文章，新兴系列(Emerging Series)，介绍了摄影界的几种新兴趋势。分别为： 新兴融合风格：时尚与纯艺 新兴杂志：摄影师普兰登(Platon，与柏拉图同名)的新乌托邦(Nutopia) 新兴服务：影像修图外包，ShotDotEdit与Mylavalu 新兴书籍出版商：Blurb(意为书籍的护封广告) 新兴技术：高动态范围影像(HDR，High Dynamic Range Imaging) 新兴图片社：Noor(阿拉伯语“光线”，“寻找光线”)，Atlas Press，Vaughan Hannigan。 关于Blurb，徕卡中文网已经有了一篇相当不错的介绍。至于HDR的文章，也基本是满天飞了。其它的另外几篇文章中所谈到的内容，我会在最近抽时间整理一下，包括外包修图以及新兴的几个图片社都是挺有意思的文章。至于普兰登吗，嘿嘿，我就当作我的博客比赛的参赛文章好了。
伊斯特曼之家计划建立摄影维基百科
乔治·伊斯特曼之家(George Eastman House)展馆主席安东尼·巴农(Anthony Bannon)日前宣布，伊斯特曼之家获得了一笔来自国家博物馆与图书馆服务协会(Institute of Museum and Library Services)的基金，这笔基金将用来建设一个摄影技术档案。该档案将由伊斯特曼之家编辑，并以在线维基的形式呈现在世人面前。 这一在线维基的内容将涵盖相机、介质、洗印药品以及其他相关影像设备与材料等内容，同时还包括例如某些摄影师的个性手法之类的信息。伊斯特曼之家希望这一摄影维基除了作为资料保存之用外，还能为摄影艺术家、收藏家以及历史研究人员提供资料查找的方便。这一维基百科将包括摄影这一艺术形式从诞生至今的所有重要的技术发展，所有文档内容将主要由柯达公司，以及未来影像(Future Image)创始人及总裁阿莱西斯·杰纳德(Alexis Gerard)提供。
纽约Q Art画廊举办中国摄影师作品联展
位于纽约布鲁克林区的画廊Q Art将于11月8日-17日举行题为《亲密距离》的摄影展。展出摄影作品近50件，来自九位侨居美国的华人摄影师，他们是S.Liu，SUI Zhijie，WANG Ping，Ann XIANG，XIE Huafeng，ZHANG Chu，ZHANG Jin，Ken ZHENG，ZHENG Yaohua。年轻、丰富的旅行经历、全球化的思考方式、信心十足且富于表现力，这样的特点使得他们有别于那些社会现实主义(Social Realism)、媚俗主义(Kitsch)与流行(Pop)主义的艺术家们。个人体验与情感是他们所关注的创作源泉。去国离家的生存体验造成了他们作品中潜藏的挥之不去的乡愁，在中西方艺术与文化的双重熏陶给予了他们更加广阔的视野以及多样的手法与风格。这样的背景交织为本次影展作品中丰富的内涵底蕴。 与母国天然的距离加之与寄居国心灵上的距离，常使这些摄影师以旅者或浪子的身份自居。这种内心压抑的孤独与寂寞，飘荡在空无一人的优美城市风光中。同时，这种表面的隔断也使得摄影师们有机会去探寻自己心中最私密的记忆，形成更强烈的自我存在意识。这种摄影师与被摄主体之间的贴近及其有意识的美学选择把摄影师与景物、摄影师与观者放到了一个更为亲密的距离之上。 这一展览，犹如辞藻华丽的视觉诗篇，使我们彷徨在似即若离之间，迷失与此时此地，宛若游荡在旧时别处。
时尚摄影真人秀
美国电视台VH1即将在本周末开播最新真人秀节目《拍摄(The Shot)》，这是一部以摄影师成长为主题的真人秀节目，总共八集。十位摄影师将在著名时尚摄影师拉塞尔·詹姆斯(Russell James)的指导下进行为期三十天的比拼来争取成为美国最红的年轻时尚人像摄影师。 在为期三十天的节目制作过程当中，所有十位摄影师以及工作摄制人员将一同居住在洛杉矶市区的一栋公寓楼中，进行学习与拍摄。他们的老师拉塞尔·詹姆斯曾为《时尚(Vogue)》、《世界时装之苑(ELLE)》、《玛丽嘉儿(Marie Claire)》、《体育画报(Sports Illustrated)》、维多利亚的秘密等公司机构服务。在这三十天的时间里，这十位年轻人将有机会接触到世界上最顶尖的模特、最专业的图片编辑以及这个行业里各方面的顶尖专家，这不光是对他们的摄影水平与创意能力的挑战，同时也是对他们人际关系处理等各方面能力的挑战。所有这些都为了一个目的，拍摄一张完美的照片。 每一集里面将包含一个技术挑战环节，拉塞尔将会展示一项新的拍摄技术或创意技巧，以及相应的照片，供参赛的年轻人现场学习。随后一个由拉塞尔主持的评审团将会在所有参赛者中选出一个最弱的予以淘汰。对，是直接淘汰，没有无聊的PK环节，也没有短信复活什么的。目前已经确定的评审团成员包括《玛丽嘉儿》的时尚主编詹纳·罗伯茨(Zanna Roberts)以及维多利亚的秘密的发型师伊塔诺·葛雷里欧(Italo Gregorio)。 最后的获胜者将获得由赞助商凡士林(Vaseline)提供的十万美元奖金，以及作品被《玛丽嘉儿》杂志与维多利亚的秘密产品目录选用的机会。
造胶卷的工厂