Category Archives: 摄影师
David Adamson访谈录
Q:你从事数码打印输出已经有很长历史了,你是什么时候开始的?能给我们讲讲Adamson Editions的历史吗? A:我是一个传统印刷工出身,最初在伦敦的Petersburg Press从事平板印刷,随后因获得福尔布莱特奖学金而就读于新墨西哥州Tamarind印刷学院,这也是我初次登上美国的土地。 1978年我再次来到美国,在维吉尼亚州理查蒙德创办一个打印工作室,同样还是从事传统印刷行业。第一台个人计算机,Apple II也差不多诞生在这个时候。 作为一名技术工人,我对个人电脑这类新鲜事物很上心,常在商店流连试着玩上几把。当时,Apple II只能显示八种颜色,而且每个像素都有邮票那么大。但我还是产生了一种强烈的感觉,这会成为艺术家的字典里一个重要的工具,因此我时刻关注它们的发展。 1984年,苹果公司推出了麦金托什电脑,这时第一台使用鼠标和图形用户界面的电脑。那时我已经搬到了华盛顿,我成为了麦金托什在这里的第一个买家,一个月以后,我又成为了苹果的开发者,编写了一套剪贴画程序并投放市场。这份开发合同使得我有机会和苹果公司一道紧密合作,使这一新生媒体朝着艺术家们的终极工具方向发展。苹果机的开发速度很快,几年以后就已经可以在屏幕上显示真彩色的摄影作品。但是在当时依旧没有可以用来输出这些图像的设备,于是这成为了我的下一个研究方向。 这段时间里面我依旧在华盛顿的吾尔沃斯大楼的地下室里经营我的印刷工作室,服务对象主要是一些本地客户。想要从纽约或者洛杉矶的老牌工作室手里把那些顶尖艺术家抢过来是一件很不容易的事情。我想如果我可以提供一些全新的富裕,兴许能有些机会,于是我开始研究一些数码输出设备。当时我主要考虑以下几个方面的表现:一是输出幅面;二是色彩表现;三是介质的质量;四是连续色调的表现。
Interview: Damon Winter (2)
This interview was sourced from an interview photographer Pete Brook did of photographer Damon Winter. This interview ran on the photo website too much chocolate on Nov. 4th, 2009. 本文源自摄影师Pete Brook对摄影师Damon Winter的访谈,2009年11月4日发表于摄影网站too much chocolate。 PB:能给我们谈谈你照片中的人吗? DW:人物是我照片的全部。记者的天职就是记录人与人之间,或者人类与外部世界的互动。给一个人留影,实际上是为了告诉观众关于这个人的信息,这也是拍摄时最大的挑战。我们每天都在面对这样的挑战。 我的大部分工作是拍摄一个人,让大家从照片中读懂他们,而这一切必须在五到十分钟之内完成。这样的感觉有些像是扒掉他们的外衣,让大家看到他们实实在在的本质。当你觉得你完成的不错,你会很开心。 PB:你对类似于布鲁斯•吉尔登(Bruce Gilden)这样的街头摄影师是什么观点?他们同样也是拍人。 DW:我不希望我拍摄的人像照片中看得到我的影子。如果这张照片看上去是一幅我的作品,而不是关于照片中人的作品,那是我的失败。布鲁斯•吉尔登的照片更多是表现其个人风格,而非照片中人的性格……这些照片更多的是关于他的个人天地,他眼中的纽约、东京、或者他所处的任何一座城市。他是个与众不同的摄影师。 我比较中规中矩,有时候甚至规矩过头,让我自己都希望能轻松一些。我希望照片完美,构图、灯光等等一丝不苟。他的照片更加随心所欲,不按常理出牌。
Interview: Damon Winter (1)
This interview was sourced from an interview photographer Pete Brook did of photographer Damon Winter. This interview ran on the photo website too much chocolate on Nov. 4th, 2009. 本文源自摄影师Pete Brook对摄影师Damon Winter的访谈,2009年11月4日发表于摄影网站too much chocolate。 还是热天的时候,我拿起最近一期的纽约时报周日刊,上面有一篇关于底特律黑人中产阶级由于通用汽车公司倒台中落的报道。 那篇报道的封面照片与配图十分精彩、完美,与文章相得益彰。我有些惊讶的注意到这些照片是Damon Winter拍摄的。不是说我觉得他拍不出来这些照片,而是我觉得他更习惯去拍头版头条。从我留意到纽约时报雇佣了一个用Xpan和哈苏拍照的家伙开始,关注Damon的作品已经很多年了。Damon和他的许多前辈一样,凭借他拍摄的奥巴马总统竞选报道,接过了普利策奖的奖杯。与此相比,周日刊的这些照片无非锦上添花,但却是我想要更加了解这位天才摄影师的动力所在。无论是什么样的拍摄环境,这个老油条都能同样适应,并拍出一针见血的好照片。 当然由于时间的关系,我没有办法亲自采访Damon,我在Twitter上发了条消息,很高兴Pete Brook帮助我完成了接下来的采访工作。下面的文章根据采访录音由Pete编辑完成,并配上了相应的作品。这是一项十分耗时的工作,我一我想首先在这里谢谢Pete和他的工作。
萨沙·马斯洛夫与他的监狱戏院
© Sasha Maslov 把监狱描述为一个美好的场所也许是一个愚蠢的行为。也许,哈尔科夫监狱剧院的温暖色调令人心动,但这并不是我的主题,我想谈的是马斯洛夫的作品。 观看这些漂亮照片的时候,我们不应该忘记这组作品背后的特殊环境。当我们对其拍摄环境了解的越多,我们也就更容易理解这些照片和其中想要表达的内容。 你是怎么样想到拍摄这个主题的? 我有几个朋友在乌克兰的哈尔科夫监狱开班一个戏剧培训班,我想这也许是个不错的拍摄主题,所以去了。这些演员们并不像你通常会在监狱里看到的那样;对于罪犯而言,当演员似乎是一个奇怪的体验,而你参与其中同样会让你觉得奇怪。这是一个高度戒备的监狱,可想而知这里的人都是重刑犯。最初的拍摄确实让我感觉有些不习惯,但后来也就释然了。 我喜欢用胶片拍摄。一开始,监狱长只允许我使用数码设备拍摄。但当我向他解释胶片对我的重要意义,并给他看了一些我拍摄的照片之后,最终他同意了我的请求。
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爱德华·伯丁斯基:石油
SOCAR Oil Fields #6, Baku, Azerbaijan, 2006. © Edward Burtynsky 无论拍摄中国的鞋厂、葡萄牙的采石场、智利的铜矿,爱德华·伯丁斯基的作品都同样表现出了人类工业的宏博气势及其对自然环境的改变。”对我来说,艺术的乐趣所在就是表现出工业场景超乎我们想象的戏剧性效果。” 石油,是他最新的一个长期项目,目前正分别在华盛顿的Corcoran Gallery of Art画廊、纽约的Hasted Hunt Kraeutler画廊及多伦多的Nicholas Metivier画廊展出,同时由Steidl结集出版。石油并非局限于记录全球性石油生产链,而是以其作为主题,关注从采集、精炼、”汽车文化”、直至最终生产、消耗的整个过程。
德意志证交所摄影大奖最终入围名单出炉
英国Photographers’ Gallery今日公布了Deutsche Börse Photography Prize 2010的最终入围名单,入围的四位摄影师分别是: © Anna Fox Anna Fox,英国人,1961年出生,凭借在Ffotogallery画廊举办的个人摄影展Cockroach Diary & Other Stories at Ffotogallery入选。
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Mario Testino的秘密日记(下)
六月九日 飞往圣佩特罗(San Pedro)为迈克•柯尔(Michael Kors)拍摄新一季的广告,模特是卡门•卡斯(Carmen Kass)。我为他们已经工作了六年。我很喜欢拍摄商业作品。大约在上个世纪九十年代的时候,商业广告摄影开始变得比插图摄影(editorial)更加让人兴奋。我为汤姆•福特(Tom Ford)拍摄的古奇(Gucci)广告把我的职业生涯推到了一个新的高度。他就是那种人,时刻会让你觉得”你做得很好了,别紧张,我们只不过在拍广告”。以前的广告拍摄为了照顾到世界范围内的宣传需要,我们常常会受到很多的限制。最简单的例子是男人和女人之间不能有身体上的接触,除此之外还有很多别的限制。而柯尔那些赤裸裸的性感广告改变了一切。 雾很大,飞机两次降落都没有成功。对于摄影师来说,这是一件很让人担忧的事情。并不是因为担心飞机会不会万一掉下去,而是因为一旦你接手了某件工作,你就必须对其负责。如果你没有按时工作,人们只会把拖沓怪罪在你身上。往好的方面想,如果你从你的秘书或者造型师那儿得到了什么创意,然后拍出了一套大片,荣誉同样也只会属于你:人们记住了这套作品,而不会考虑你的创意是不是来自于你的造型师。不过如果你把事情搞砸了,后果也只能由你自己承担。不过还好飞机最终降落了,我们拍摄完了照片,而迈克尔也对广告的效果非常满意。
Mario Testino的秘密日记(上)
Mario Testino也许是世界上最有名的时尚摄影师之一了,任悦老师近期就放出了一篇关于他和他作品的介绍。他的日常工作是什么样子的?他的灵感来自何处?这里选择翻译了他三周之间的工作日记,或许能够让你体验一二。 五月二十九日 我在飞往杜塞尔多夫(Düsseldorf)的航班上,我去查看一下为夏天在伦敦Phillips de Pury画廊举行的摄影展准备的作品的输出情况。Grieger是欧洲地区唯一专注于大画幅输出的专业工作室。在那里你可以看到安德烈斯•古尔斯基和其他所有我仰慕的德国艺术家的作品。因为这些作品都是如此之大,你没有办法把它们拿在手上欣赏,而必须站在梯子上才能一窥全貌。 这次的展览包括了我职业生涯中所有时期的作品。但是我尽量避免把承接的皇室客户的作品放进去。当我在做关于戴安娜王妃的摄影展的时候我曾经邀请过她的孩子威廉王子和哈里王子在展览之前审视一下作品。对于这些照片必须很小心的处理。尽管有很多人把这样的照片大肆兜售用以牟利,但是我认为除开踏入这些名人生活的兴奋之外,我更多只是一个偶然有幸拍摄她们生活中某一天的摄影师而已。我没有权力去滥用这些图片。这就像我很爱我的母亲,同样我也会不喜欢任何滥用她照片的人。
和马格南新成员的两段简短对话
马格南图片社刚刚迎来了08年的两位新成员,马格南博客的编辑Martin Fuchs通过电子邮件分别采访了他们,请他们简单的谈了谈他们加入马格南的动机以及得知这一消息时的感受。我已经联系了其中的Peter van Agtmael进行更进一步的采访,如果你有什么问题想问他的,也可以在这里留言。 Olivia Arthur © Olivia Arthur/Magnum Photos 在过去两年中,我一直在进行一个长期项目,关注女性与东西文化分歧。这一项目的资金主要来自我的奖学金以及赞助,同样我也在项目进行中完成了一些相关的拍摄任务。
Interview: Matthu Placek