Interview: David Adamson

David Adamson是一位58岁的英国佬，是数码输出的变迁之路的活化石。作为一名顶级输出师，他的服务对象包括Annie Leibovitz、Edward Burtynsky、Chuck Close等著名摄影师。

25年前，他在华盛顿摸到了他的第一台麦金托什电脑，据他说，这台电脑还是在一家海克斯(Hecht’s)连锁商店的吸尘器专柜买到的，用的是他做丝印赚来的钱。当时的他，从未想到这一切即将给他未来带来的变化。

即使在那十年之后，Adamson已经成为世界上最顶尖的一批艺术微喷专家，他也从没有想过这一技术会在今日飞入寻常百姓家。他的第一台数码打印机，采用复杂的Iris技术，花了他十五万美元之多，而他之后服务的一系列摄影大师，为他赚回了票价。他最初的一批客户包括：Chuck Close、Robert Rauschenberg、Kiki Smith、Jenny Holzer和Annie Leibovitz。这些明星摄影师们，至今依旧是他的客户，直到现在还是会偶尔去他在华盛顿的Adamson Edition工作室去看看。"在当时，我们是这附近，这个国家，唯一能干这活的人！即使这些摄影师们早已走上神坛，但我想我做的一切依旧能使他们更加耀眼。"

你觉得数码摄影最大的好处是什么？

我们都经历过一和胶卷36张底片的时代，拍摄每张照片前你都必须仔细斟酌，不少人认为这其实是件好事。但换个角度来思考：如果你一次能拍摄上千张照片，那么你的拍摄就不会再受到限制，你可以回到家中精心编辑，从中挑出最优秀的作品。拍摄时停步思考，也许会打断你创作的激情，这是我的想法。数码摄影最大的优点就是你可以拍摄成百上千张照片，回到家中等待闲暇时间慢慢挑选出自己觉得最好，或者最意外的照片。

那么数码打印最大的优点呢？

数码后期允许你精确到像素级别对图像进行调整，控制敏感、反差和锐度等等。照片的控制权完全把握在自己手中。

你觉得数码打印最常见的问题是什么？

处理过度–在你有条件控制一切细节的情况下，就有些人开始变得忘乎所以。图像就在一遍遍的增光减光、模糊锐化之中每况愈下，最后带上浓浓的数码味。

现在修片是否越来越多？

我们已经走过了"啊，我可以在这里放个人"或者是"我不喜欢这张照片里她的脑袋，但身体还不错"的时代。我想大家对于摄影的态度已经变得越来越真实，只是在及其必要的时候才进行调整，处理或拿掉一部分画面内容。大家更加忠实照片原本的样子，我已经很少看到那些拼接痕迹明显的作品了。

既然现在每个人都可以在家里自己打印作品，那么你担心失业吗？

我还记得我第一次在维也纳看到爱普生的打印机，大概还是2002年的事情吧。那时我这儿有五台Iris打印机，加起来大约七十万美元的样子。没有人会在这上面砸下这么多钱，谁能有我这么狂热？结果放在我面前的打印机，输出能力明显胜过了Iris，幅面更大、效果更好。过去我们在Iris上基本上要打印三张才能选出一张满意的，而这些机器能够连续不断的重复这种优秀效果，每台仅售七千美元。当时我想"完了完了，我该关门了。大家看到这些设备，不会再有兴趣来我的工作室了，等到他们一人买了一台设备，我也就该关门了。"

但过了不久，我发现这样的悲剧并未发生。人们意识到如果不是每天打个不停的专业摄影师，添置一台打印机并非那么经济划算，还是找个干得更完美的人带刀更加舒坦。而我真正在乎的那些艺术家们，例如说Chuck Close、Jenny Holzer、Roni Horn这些人，他们每天都在忙乎自己的事情，哪里还有心思在自己工作室里面加两台打印机。他们更希望有人帮他们把这些事情搞定，而他们相信我的眼睛与能力。